Online Catalogue
Auktion 29. September 2021 – Moderne und Zeitgenössische Kunst
Kootz Gallery, New York (1951)
Collection Fred H. Olsen, Guilford, CT (1951–1983)
Auktion Sotheby's, New York, 18.5.1983, Los 446
Auktion Sotheby's, New York, 10.11.1986, Los 17
Suzi Villiger, Hans Hofmann, Catalogue raisonné of paintings, Vol. II: Catalogue entries P1-P846 (1901–1951), London, Lund Humphries Publ., 2014, S. 314, Nr. P517, mit Abb.
Edward Alden Jewell, Accent on Modernism, Sculpture by Three at Grand Central-Hofmann, Gatch, Bohrod and Others, New York Times, 24.3.1946, S. 54.
A Master Teacher, Hans Hofmann Influenced Three Decades of U. S. Art, Life 42, Nr. 14, 8.4.1957, S. 74.
Alfred V. Frankenstein, Hofmann Changed the Course of American Art, San Francisco Chronicle, 8.9.1957, S. 31.
Elizabeth Pollet, Hans Hofmann, Art 31, Nr. 8, Mai 1957, S. 33, mit Abb. S. 30.
Robert Rosenblum, Unité et divergences de la peinture américaine, la peinture américaine depuis la seconde guerre mondiale, Aujourd’hui 3, Nr. 18, Juli 1958, S. 13/14, mit Abb. S. 17.
Dore Ashton, Gli inizi dell’espressionismo astratto in America, L’Arte Moderna 13, Nr. 109, 1967, S. 5, mit Abb.
Harold Rosenberg, The Teaching of Hans Hofmann, Arts Magazine 45, Nr. 3, Dezember 1970/Januar 1971, mit Abb. S. 18.
Elisabeth C. Baker, Hans Hofmann, Abstract-Expressionism and Color in New York 1945–65, Art News Annual 37, edited by Thomas B. Hess und John Ashbery, 1971, S. 115.
Cynthia Goodmann, Hans Hofmann, Modern Masters Series 10, New York, Abbeville Press, 1986, S. 45.
Robert Rosenblum, On Modern American Art, Selected Essays, New York, Harry N. Abrams, 1999, S. 63/64, mit Abb. S. 64.
Hans Hofmann, Recent Paintings, New York, Mortimer Brandt Gallery, 18.3.–30.3.1946.
Hans Hofmann, New York, Whitney Museum of American Art, 24.4.1957–17.6.1958, Des Moines, Art Center, 4.7.–4.8.1957, San Francisco, Museum of Art, 21.8.–22.9.1957, Los Angeles, Art Galleries of the University of California, 6.10.–4.11.1957, Seattle, Art Museum, 11.12.1957–12.1.1958, Minneapolis, Walker Art Center, 7.2.–11.3.1958, Utica, Munson-Williams-Proctor Institute, 28.3.–30.4.1958, Baltimore, Museum of Art, 13.5.–17.6.1958, Kat.-Nr. 13.
Das Werk ist ein Paradebeispiel für Hofmanns revolutionäre Maltechnik push and pull, die er selber als Bewegung und Gegenbewegung und Plastizität bezeichnete. Diese erfrischend unorthodoxe Technik, bei der expandierende und kontrahierende Kräfte ein Gleichgewicht der Spannungen zwischen Farbe und Form im Bildraum erschaffen, versetzt den Betrachter sofort in die Körperlichkeit von Hofmanns dynamischer und ausdrucksstarker Malerei. Seine ganz eigenen Theorien zu Farbe und Komposition setzt der Künstler in diesem Werk meisterhaft um.
Hans Hofmann, 1880 in Bayern geboren, setzte sich erst mit dem Pointilismus und der impressionistischen Malerei in München auseinander. 1904 zog er nach Paris, der damaligen Weltkunst-Metropole, wo er die nächsten zehn Jahre lebte und sich mit dem Ehepaar Robert und Sonia Delaunay, Picasso, Braque, Kandinsky und
Matisse anfreundete. 1930 übersiedelte er in die USA und gründete 1934 in New York eine Kunstschule, die eine Reihe später prominenter Schüler hatte wie Helen Frankenthaler, Allan Kaprow, Larry Rivers, die Designerin Ray Eames, Lee Krasner und Jackson Pollock. In den USA fand er zu seiner sehr eigenen Form der Abstraktion, für die der berühmte US-Kritiker Clement Greenberg den Begriff abstract expressionism prägte. Ohne seine Malerei und seinen Unterricht hätte es möglicherweise keine New York School gegeben, zu der Pollock, Robert Motherwell, Mark Rothko, Willem de Kooning und andere gehörten.
Birth of Taurus, 1945
Öl auf Holzplatte
unten rechts signiert und datiert Hans Hofmann VII.30.45...
rückseitig bezeichnet und datiert BIRTH OF TAURUS - 48 to 52 1945
130,8 x 121,9 cm
*CHF 280'000 – 350'000
Sold for*CHF 361'872
Kootz Gallery, New York (1951)
Collection Fred H. Olsen, Guilford, CT (1951–1983)
Auktion Sotheby's, New York, 18.5.1983, Los 446
Auktion Sotheby's, New York, 10.11.1986, Los 17
Suzi Villiger, Hans Hofmann, Catalogue raisonné of paintings, Vol. II: Catalogue entries P1-P846 (1901–1951), London, Lund Humphries Publ., 2014, S. 314, Nr. P517, mit Abb.
Edward Alden Jewell, Accent on Modernism, Sculpture by Three at Grand Central-Hofmann, Gatch, Bohrod and Others, New York Times, 24.3.1946, S. 54.
A Master Teacher, Hans Hofmann Influenced Three Decades of U. S. Art, Life 42, Nr. 14, 8.4.1957, S. 74.
Alfred V. Frankenstein, Hofmann Changed the Course of American Art, San Francisco Chronicle, 8.9.1957, S. 31.
Elizabeth Pollet, Hans Hofmann, Art 31, Nr. 8, Mai 1957, S. 33, mit Abb. S. 30.
Robert Rosenblum, Unité et divergences de la peinture américaine, la peinture américaine depuis la seconde guerre mondiale, Aujourd’hui 3, Nr. 18, Juli 1958, S. 13/14, mit Abb. S. 17.
Dore Ashton, Gli inizi dell’espressionismo astratto in America, L’Arte Moderna 13, Nr. 109, 1967, S. 5, mit Abb.
Harold Rosenberg, The Teaching of Hans Hofmann, Arts Magazine 45, Nr. 3, Dezember 1970/Januar 1971, mit Abb. S. 18.
Elisabeth C. Baker, Hans Hofmann, Abstract-Expressionism and Color in New York 1945–65, Art News Annual 37, edited by Thomas B. Hess und John Ashbery, 1971, S. 115.
Cynthia Goodmann, Hans Hofmann, Modern Masters Series 10, New York, Abbeville Press, 1986, S. 45.
Robert Rosenblum, On Modern American Art, Selected Essays, New York, Harry N. Abrams, 1999, S. 63/64, mit Abb. S. 64.
Hans Hofmann, Recent Paintings, New York, Mortimer Brandt Gallery, 18.3.–30.3.1946.
Hans Hofmann, New York, Whitney Museum of American Art, 24.4.1957–17.6.1958, Des Moines, Art Center, 4.7.–4.8.1957, San Francisco, Museum of Art, 21.8.–22.9.1957, Los Angeles, Art Galleries of the University of California, 6.10.–4.11.1957, Seattle, Art Museum, 11.12.1957–12.1.1958, Minneapolis, Walker Art Center, 7.2.–11.3.1958, Utica, Munson-Williams-Proctor Institute, 28.3.–30.4.1958, Baltimore, Museum of Art, 13.5.–17.6.1958, Kat.-Nr. 13.
Das Werk ist ein Paradebeispiel für Hofmanns revolutionäre Maltechnik push and pull, die er selber als Bewegung und Gegenbewegung und Plastizität bezeichnete. Diese erfrischend unorthodoxe Technik, bei der expandierende und kontrahierende Kräfte ein Gleichgewicht der Spannungen zwischen Farbe und Form im Bildraum erschaffen, versetzt den Betrachter sofort in die Körperlichkeit von Hofmanns dynamischer und ausdrucksstarker Malerei. Seine ganz eigenen Theorien zu Farbe und Komposition setzt der Künstler in diesem Werk meisterhaft um.
Hans Hofmann, 1880 in Bayern geboren, setzte sich erst mit dem Pointilismus und der impressionistischen Malerei in München auseinander. 1904 zog er nach Paris, der damaligen Weltkunst-Metropole, wo er die nächsten zehn Jahre lebte und sich mit dem Ehepaar Robert und Sonia Delaunay, Picasso, Braque, Kandinsky und
Matisse anfreundete. 1930 übersiedelte er in die USA und gründete 1934 in New York eine Kunstschule, die eine Reihe später prominenter Schüler hatte wie Helen Frankenthaler, Allan Kaprow, Larry Rivers, die Designerin Ray Eames, Lee Krasner und Jackson Pollock. In den USA fand er zu seiner sehr eigenen Form der Abstraktion, für die der berühmte US-Kritiker Clement Greenberg den Begriff abstract expressionism prägte. Ohne seine Malerei und seinen Unterricht hätte es möglicherweise keine New York School gegeben, zu der Pollock, Robert Motherwell, Mark Rothko, Willem de Kooning und andere gehörten.